기아 Opposites United
상반된 것들이 만날 때, 비로소 하나의 언어가 태어납니다.
올인스튜디오는 기아의 디자인 철학 'Opposites United'를 한 편의 시각 에세이로 번역하는 작업에 임했습니다. 자동차를 직접 보여주지 않고도 브랜드의 창작 DNA를 전할 수 있을까—이 질문이 프로젝트의 출발점이었습니다. 그래서 선택한 방식은 인물의 언어와 공간의 감각을 교차시키는 인터뷰 스케치 구조였습니다. Kia Global Design Center의 수석 디자이너 Karim Habib의 사유가 흐르는 인터뷰 컷과, 'Opposites United' 철학이 물리적으로 구현된 설치 공간의 이미지가 서로를 비추며 하나의 문장을 완성하도록 설계했습니다.
인터뷰 공간의 빛은 도시의 표정을 닮도록 연출했습니다. 창밖으로 펼쳐진 고층 빌딩의 차가운 기하학과 실내의 부드러운 가죽 소파 질감이 한 프레임 안에서 긴장을 만들어내는 순간—이 대비 자체가 'Opposites United'의 서사입니다. 카메라는 인물의 호흡에 맞춰 느리게 머무르며, 말의 내용보다 말이 태어나는 공기를 담아내는 데 집중했습니다. 홍보영상제작에서 인터뷰는 흔히 정보 전달의 도구로 소비되지만, 이번 영상제작은 인터뷰를 '디자이너의 내면 풍경'으로 다루는 것을 원칙으로 삼았습니다.
전시 부스의 촬영은 또 다른 시각 언어를 요구했습니다. 어둠 속에 떠오른 붉은 구체의 유기적 텍스처, 수직으로 쏟아지는 빛의 커튼 사이에 선 인물의 실루엣—각 장면은 그 자체로 하나의 회화처럼 완결되도록 프레이밍했습니다. 색의 강렬함과 공간의 침묵, 질감의 풍성함과 구도의 미니멀리즘이 동시에 작동하는 순간을 포착하기 위해, 빛의 각도와 카메라의 위치를 여러 번 재조정했습니다. 'Opposites United'가 종이 위의 선언이 아니라 감각으로 체험되는 언어임을 영상 안에서 증명하고 싶었습니다.
시네마틱 리얼리즘은 이 프로젝트의 철학적 골격이었습니다. 연출된 드라마가 아닌, 실재하는 공간과 사람의 결을 있는 그대로 포착하되 그 안에서 영화적 밀도를 끌어내는 방식. 편집의 호흡 또한 이에 부응하도록 했습니다. 인물의 사유가 쌓이는 구간에는 충분한 여백을, 설치물의 시각적 충격이 필요한 구간에는 과감한 컷의 리듬을. 음악과 사운드 디자인은 이 두 세계를 하나의 선율로 엮는 다리 역할을 했습니다.
디자인은 결국 서로 다른 것들이 만나 새로운 질서를 만들어내는 일입니다. 올인스튜디오는 기아의 이 철학이 자동차라는 오브젝트를 넘어, 시대를 관통하는 브랜드의 태도로 읽히길 바라며 이 인터뷰 스케치를 완성했습니다. 디지털 플랫폼과 유튜브 영상 제작 생태계 안에서도 오래 머무를 수 있는, 감각의 밀도를 가진 한 편의 브랜드 필름이 되도록 말입니다.
기아 Opposites United
상반된 것들이 만날 때, 비로소 하나의 언어가 태어납니다.
올인스튜디오는 기아의 디자인 철학 'Opposites United'를 한 편의 시각 에세이로 번역하는 작업에 임했습니다. 자동차를 직접 보여주지 않고도 브랜드의 창작 DNA를 전할 수 있을까—이 질문이 프로젝트의 출발점이었습니다. 그래서 선택한 방식은 인물의 언어와 공간의 감각을 교차시키는 인터뷰 스케치 구조였습니다. Kia Global Design Center의 수석 디자이너 Karim Habib의 사유가 흐르는 인터뷰 컷과, 'Opposites United' 철학이 물리적으로 구현된 설치 공간의 이미지가 서로를 비추며 하나의 문장을 완성하도록 설계했습니다.
인터뷰 공간의 빛은 도시의 표정을 닮도록 연출했습니다. 창밖으로 펼쳐진 고층 빌딩의 차가운 기하학과 실내의 부드러운 가죽 소파 질감이 한 프레임 안에서 긴장을 만들어내는 순간—이 대비 자체가 'Opposites United'의 서사입니다. 카메라는 인물의 호흡에 맞춰 느리게 머무르며, 말의 내용보다 말이 태어나는 공기를 담아내는 데 집중했습니다. 홍보영상제작에서 인터뷰는 흔히 정보 전달의 도구로 소비되지만, 이번 영상제작은 인터뷰를 '디자이너의 내면 풍경'으로 다루는 것을 원칙으로 삼았습니다.
전시 부스의 촬영은 또 다른 시각 언어를 요구했습니다. 어둠 속에 떠오른 붉은 구체의 유기적 텍스처, 수직으로 쏟아지는 빛의 커튼 사이에 선 인물의 실루엣—각 장면은 그 자체로 하나의 회화처럼 완결되도록 프레이밍했습니다. 색의 강렬함과 공간의 침묵, 질감의 풍성함과 구도의 미니멀리즘이 동시에 작동하는 순간을 포착하기 위해, 빛의 각도와 카메라의 위치를 여러 번 재조정했습니다. 'Opposites United'가 종이 위의 선언이 아니라 감각으로 체험되는 언어임을 영상 안에서 증명하고 싶었습니다.
시네마틱 리얼리즘은 이 프로젝트의 철학적 골격이었습니다. 연출된 드라마가 아닌, 실재하는 공간과 사람의 결을 있는 그대로 포착하되 그 안에서 영화적 밀도를 끌어내는 방식. 편집의 호흡 또한 이에 부응하도록 했습니다. 인물의 사유가 쌓이는 구간에는 충분한 여백을, 설치물의 시각적 충격이 필요한 구간에는 과감한 컷의 리듬을. 음악과 사운드 디자인은 이 두 세계를 하나의 선율로 엮는 다리 역할을 했습니다.
디자인은 결국 서로 다른 것들이 만나 새로운 질서를 만들어내는 일입니다. 올인스튜디오는 기아의 이 철학이 자동차라는 오브젝트를 넘어, 시대를 관통하는 브랜드의 태도로 읽히길 바라며 이 인터뷰 스케치를 완성했습니다. 디지털 플랫폼과 유튜브 영상 제작 생태계 안에서도 오래 머무를 수 있는, 감각의 밀도를 가진 한 편의 브랜드 필름이 되도록 말입니다.